கோதிக் கலையின் வரையறை

தி கோதிக் கலை ஒளியைப் பார்த்த கலை பாணியின் ஒரு வகை மேற்கு ஐரோப்பா இடைக்காலத்தின் கடைசி ஆண்டுகளில், தோராயமாக 12 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் மறுமலர்ச்சியின் வருகை வரை. இதில் கிக் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது வடக்கு பிரான்ஸ் மேலும் அங்கிருந்து மேற்கு முழுவதும் பரவும். பின்னர், முழுமைக்கும் இடைக்கால நெருக்கடிக்கும் சமகாலமாக இருப்பது, இரண்டு சூழ்நிலைகளும் அவரது தயாரிப்பில் பிரதிபலிக்கும்.

இடைக்கால காலத்தின் முடிவில் இருந்து மறுமலர்ச்சி வரை நீட்டிக்கப்படும் கலை பாணி, முன்னாள் பிரான்சின் கவுல், அங்குள்ள கலைஞர்கள் மற்றும் குடியேறியவர்களிடையே பிறந்தது, கோத்ஸ்

இத்தாலிய கலைஞரும் மறுமலர்ச்சியின் வரலாற்றாசிரியருமான ஜியோர்ஜியோ வசாரியின் கண்டுபிடிப்பின் விளைவாக இந்த பெயர் வந்தது, அவர் இந்த பெயரை எழுத முடிவு செய்தார், இது அதன் தோற்றம் மற்றும் படைப்பாளர்களான கோத் கலைஞர்கள், இடைக்கால மற்றும் காட்டுமிராண்டி மக்கள் என அறியப்பட்டது. முந்தையதை ஆக்கிரமிப்பது எப்படி என்று அழைக்கப்பட்டது.கால் தற்போதைய பிரான்ஸ்.

அதன் தொடக்கத்தில் அது ஒரு இழிவான கருத்தில் தாக்குதல்களை சந்திக்க வேண்டியிருந்தது என்றாலும், பின்னர், காதல் கலை இயக்கம் அதை மறுமதிப்பீடு செய்வதை கவனித்துக் கொள்ளும்.

கேள்விக்குரிய நாடு மற்றும் பிராந்தியங்களைப் பொறுத்து, இது வெவ்வேறு காலவரிசை தருணங்களில் நடைபெறும் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், அதாவது, இது அனைத்து நாடுகளிலும் ஒரே நேரத்தில் நிகழாது.

எனவே, அதன் அனைத்து நிகழ்வுகளிலும் ஆழமான வேறுபாடுகள் உள்ளன, பிரான்சில் சுத்தமான நல்லது, இருந்தாலும் ப்ரோவென்ஸுடன் ஒப்பிடும்போது பாரிஸிலிருந்து வேறுபட்டது, பிளஸ் இத்தாலியில் பாரம்பரிய பாரம்பரியத்திற்கு நெருக்கமானது மற்றும் உள்ளே ஃபிளாண்டர்ஸ், இங்கிலாந்து, ஜெர்மனி, காஸ்டில் மற்றும் அரகோன் உள்ளூர் ஒருமைப்பாடுகளுடன்.

பாணியின் சிறப்பியல்புகளின் வரையறையில் அரசியல் சூழ்நிலை தீர்க்கமானதாக இருந்தது

ஒவ்வொரு காலகட்டத்தின் அனைத்து கலை இயக்கங்களிலும் நடந்ததைப் போல, கோதிக் அந்த நேரத்தில் இருந்த சூழலிலிருந்தும் சமூக அரசியல் சூழலிலிருந்தும் வெளியேறவில்லை, எனவே அது அதிகார இழப்பின் கட்டமைப்பிற்குள் நிகழ்கிறது என்பதை புறக்கணிக்க முடியாது. நிலப்பிரபுத்துவம் மற்றும் நகரங்களில் வாழ்க்கை பற்றிய புதிய கருத்தாக்கத்தின் பிறப்பு, அதிக நகர்ப்புற, மற்றும் கலை வெளிப்பாடுகள் மிகவும் சுதந்திரமாகவும் மனிதனாகவும் இருக்கும்.

ஒரு புதிய சமூக வர்க்கம் அல்லது எஸ்டேட், முதலாளித்துவத்தின் பிறப்பை நாம் புறக்கணிக்க முடியாது.

ஏராளமான வடிவங்கள் இதன் முக்கிய அம்சமாகும்.

உயர் கட்டுமானங்கள், கூர்மையான வளைவின் அறிமுகம், மேலும் திறந்த மற்றும் ஒளிரும்

கோதிக் கலை வழங்கும் சிறந்த புதுமை, அதன் முன்னோடியான ரோமானஸ்குடன் ஒப்பிடுகையில், தி அதிக வெளிச்சம் கொண்ட உயர் கதீட்ரல்களின் கட்டுமானம்.

கட்டிடக்கலையில், சிறப்பம்சமாக அறிமுகம் ஆகும் கூரான வளைவு, இது பொதுவாக அழைக்கப்படுகிறது ஓகிவல், ரிப்பட் வால்ட் பின்தொடர்கிறது, வெளிப்புற பட்ரஸ்களுக்கு உந்துதல்களின் இயக்கத்தை எளிதாக்குகிறது, இது துல்லியமாக உயர்ந்த மற்றும் பரந்த கட்டிடங்களை உருவாக்க அனுமதித்தது.

ரோமானஸ், கட்டிடக்கலையில், கோதிக்கின் இலகுவான, திறந்த மற்றும் ஒளிரும் கட்டிடங்களை எதிர்கொள்ளும் பாரிய மற்றும் மூடிய கட்டமைப்புகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.

எடை சுவர்களில் இருப்பதை நிறுத்தியது மற்றும் நெடுவரிசைகள், இடுப்பு பெட்டகங்கள் மற்றும் கட்டுமானங்களுக்கு வாழ்வாதாரமாக செயல்படும் பிற உறுப்புகளுக்கு சென்றது.

மாற்றம் வெளிப்படையாக இருந்தது, ஆனால் ஒவ்வொரு கட்டிடத்திற்கும் ஜன்னல்கள் இருக்கத் தொடங்கின, மேலும் அவை உயரமாகவும் இருந்தன.

இந்த மெதுவான பரிணாம வளர்ச்சியில், ஒரு பாணியிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு, பலர் ஒரே நேரத்தில் அவற்றைக் கருதுகின்றனர், இருப்பினும் இது அவ்வாறு இல்லை, ரோமானஸ் கோதிக்குக்கு உறுதியான பத்தியைக் கொடுக்கும் வரை ஒரு சகவாழ்வு இருந்தது.

கருத்தரிப்பிலிருந்து பெறப்பட்டது தத்துவ-இறையியல் காலத்தின் அது கட்டிடங்களில் ஒளி இணைக்கப்பட்டது; ரோஜா ஜன்னல்கள் மற்றும் கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள் மூலம் முன்மொழியப்பட்ட விளையாட்டுகளுக்கு ஒரு ஒளி செறிவூட்டப்படாத ஆனால் பரவலான மற்றும் வண்ணமயமான நன்றி. ஒளியானது தூய்மையான வடிவத்தை அணுகுவதற்கு நம்மை அனுமதிக்கும்.

செயின்ட் டெனிஸின் அபே மற்றும் நோட்ரே டேம் டி பாரிஸின் கதீட்ரல் ஆகியவை குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகளில் அடங்கும். கட்டுமானங்கள், அவை அதிக உயரம் அல்லது அலங்காரத்தைக் காட்டவில்லை என்றாலும், அவை கொண்டிருக்கும் ஒளியின் அடிப்படையில் ஏற்கனவே அழகியல் ரீதியாக வேறுபட்டவை.

சிற்பத்தில் முந்தைய இயக்கத்தின் கல் சிற்பங்கள் பராமரிக்கப்படுகின்றன, இருப்பினும் மிகவும் இயற்கையான பாணியானது நீளமான மற்றும் கடினமான மேலாதிக்கத்தில் அச்சிடப்பட்டுள்ளது.

மற்றும் ஓவியத்தைப் பொறுத்தவரை, அதன் முன்னோடியைப் பொறுத்தவரை உறுதியான இடைவெளி இல்லை என்றாலும், கொஞ்சம் கொஞ்சமாக அமைதியான, இருண்ட மற்றும் உணர்ச்சிகரமான பண்புகள் சேர்க்கப்பட்டன.