சோகம் என்பது ஒரு நாடகப் பிரதிநிதித்துவம் ஆகும், இதில் கதாபாத்திரங்கள் அவர்களுக்கு எதிராக செயல்படும் மர்மமான சக்திகளை எதிர்கொள்கின்றன, தவிர்க்க முடியாமல் அவற்றின் அழிவை ஏற்படுத்துகின்றன.. இது நாடக வகையின் மாறுபாடுகளில் ஒன்றாகும். இதன் தோற்றம் பண்டைய கிரேக்கத்தில் உள்ளது.
இந்த விஷயத்தில் குறிப்பிடக்கூடிய ஆரம்பகால பகுப்பாய்வுகளில் ஒன்று அரிஸ்டாட்டிலுக்குக் காரணம். இல் கவிதையியல் இது சோகத்தை வரையறுப்பதற்கும் அவற்றில் தொட்டிருக்கும் பிரச்சினைகள் என்ன என்பதை நிறுவுவதற்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் அது கொண்டிருக்கும் சமூக செயல்பாடு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது, இது கதர்சிஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது வேலையின் போது அனுபவிக்கும் உணர்வுகளை சுத்தப்படுத்துவதைக் கொண்டுள்ளது.
முதல் சோகங்களை எழுதியவர்களிடமிருந்து சிறிய தகவல்கள் நம்மை வந்தடைகின்றன. தொடர்புடைய சில பெயர்கள் டெஸ்பிஸ், குவெரிலோ, பிராட்டினாஸ் மற்றும் ஃபிரினிகஸ். இருப்பினும், வகையின் போக்கைக் குறித்த முக்கிய எழுத்தாளர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இருக்கிறார் எஸ்கிலஸ். எனவே, கலவையை மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிக்க வேண்டும் என்று அவர் நிறுவினார், உரையின் பிரதிநிதித்துவத்தை உருவாக்கிய இரண்டாவது நடிகரை அறிமுகப்படுத்தினார் மற்றும் முதல் முறையாக முகமூடிகள் மற்றும் கோடர்களைப் பயன்படுத்தினார். அவரது மிகப்பெரிய போட்டியாளர் சோஃபோகிள்ஸ், நடுவர் போட்டியில் அவரை வென்றவர். இது மோனோலாக் மற்றும் இயற்கைக்காட்சி போன்ற சில முக்கியமான மாற்றங்களையும் அறிமுகப்படுத்தியது. பிற மாற்றங்கள் வழங்கப்பட்டன யூரிபிடிஸ், இந்த கட்டத்தில் தனித்து நிற்கும் கடைசி எழுத்தாளர்; அவற்றில், கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் சிக்கலானது தனித்து நிற்கிறது, இது அடுத்தடுத்த நிகழ்வுகளுக்கு ஏற்ப உருவாகிறது.
மேற்கூறிய கிளாசிக்கல் நிலைக்குப் பிறகு, சோகம் அதன் போக்கைத் தொடர்ந்தது, வடிவம் தொடர்பாக அதன் தோற்றத்திலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமான மாறுபாடுகளை அறிமுகப்படுத்தியது.. இருப்பினும், அது தோல்வியுற்ற ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான விதியைக் குறிக்கும் கருப்பொருள் கூறுகளை எப்போதும் பாதுகாத்தது.. இந்த தொடர்ச்சியான அம்சங்கள் "சோகம்" என்ற சொல்லை இலக்கியத்திற்கு அப்பால் பயன்படுத்தப்பட்டன, முக்கியமாக விரும்பத்தகாத மற்றும் வலிமிகுந்த சூழ்நிலைகளைக் கணக்கிடுவதற்கு.
